ภาษาที่ใช้ในการสื่อสาร: อังกฤษ
ระยะเวลา: 9 เดือน (ภาคปกติ)
วุฒิการศึกษา: อนุปริญญา
ภาคเรียน: มีนาคม พฤษภาคม สิงหาคม และ พฤศจิกายน
Download full course schedule here
การผลิตสื่อภาพยนตร์ ด้วยระบบดิจิตอล นับเป็นการปฏิวัติ วงการอุตสาหกรรมภาพยนตร์ทั่วโลก เครื่องบันทึกแถบวิดีทัศน์ระบบดิจิตอล ซึ่งทำงานได้อย่างรวดเร็ว และทรงประสิทธิภาพ ช่วยให้ผู้ผลิตสื่อภาพยนตร์ และวิดีทัศน์ ผลิตงานที่เผยแพร่ได้ ทั้งทางโทรทัศน์ ทางโรงภาพยนตร์ ทางสื่อที่สามารถโต้ตอบได้ และทางอินเตอร์เน็ต และเมื่อรวมกับ ประสิทธิภาพอันทรงพลัง ของกล้องดิจิตอล และการใช้คอมพิวเตอร์ช่วยในการตัดต่อ ทำให้ทุกคน สามารถใช้เครื่องมือ เพื่อผลิตภาพยนตร์ มิวสิควิดีโอ หรือสารคดีได้ด้วยตนเอง
สถาบันเอส เอ อี ได้ริเริ่มหลักสูตรอนุปริญญา ด้านการผลิตสื่อภาพยนตร์ เพื่อตอบสนองวัตถุประสงค์หลัก 2 ประการ ได้แก่ 1) การเสริมสร้างความรู้ ความเข้าใจอันดี ให้แก่นักเรียน ทั้งด้านทฤษฎี ด้านกระบวนการผลิต ด้านระบบ และอุปกรณ์ที่ใช้ สำหรับการผลิตสื่อภาพยนตร์ และสื่อวิดีทัศน์ระบบดิจิตอล 2) การผึกภาคปฎิบัติ เพื่อเสริมสร้างประสพการณ์ และเพิ่มพูนความเชี่ยวชาญ ในการใช้งานอุปกรณ์ และเทคนิคที่ทันสมัยที่สุด หลักสูตรนี้ จะดำเนินไป ภายใต้แนวคิดของสถาบัน ในการผนวกความเชี่ยวชาญด้านเทคนิค เข้ากับความคิดสร้างสรรค์ และพัฒนานักเรียนให้มีทักษะเพื่อเพิ่มขีดความสามารถในการแข่งขันในอุตสาหกรรม
การผลิตสื่อภาพยนตร์ที่เต็มไปด้วยความต้องการต่างๆ มากมาย
หลักสูตรนี้ เปิดโอกาสให้นักเรียนผลิตภาพยนตร์สั้น มิวสิควิดีโอ สารคดี และ ภาพยนตร์โฆษณา ซึ่งนักเรียนที่จบการศึกษา ก็จะมีบันทึกรวบรวมผลงานที่ยอดเยี่ยม
ฝ่ายตัดต่อ, ผู้ผลิต gaffer, หัวหน้าผู้ควบคุม grip, ผู้ช่วยผู้กำกับ, ผู้กำกับศิลป์, ช่างกล้อง, ฝ่ายจัดองค์ประกอบ, ผู้จัดการผลิต, หัวหน้าควบคุมงานหลังกระบวนการผลิต, ฝ่ายตัดต่อเสียง, ฝ่ายบันทึกเสียง, ฝ่ายขาย, ผู้จัดการสตูดิโอ, เจ้าของกิจการด้านสื่อดิจิตอล
การถ่ายทำภาพยนตร์ (Cinematography)
การจัดแสง (Lighting)
การตัดต่อ (Editing)
การจัดทำภาพเพื่อเล่าเรื่อง (Story boarding)
การผลิต (Production)
การบันทึกภาพด้วยสื่อดิจิตอล (Digital Imaging)
การเขียนบท (Script Writing)
การพัฒนาเวป (Web Development)
การเตรียมการก่อนผลิต (Pre-production)
การจัดทำชิ้นงาน 3 มิติ (3D Animation)
การบันทึกเสียง (Audio Post)
เทคนิคพิเศษ (Special Effects)
การเตรียมการก่อนผลิต:
ค่าใช้จ่ายในการผลิต การจัดเตรียมงบประมาณ การตัดสินใจว่าเช่าหรือซื้อ การจัดสรรค่าใช้จ่าย
ตารางการผลิต ค่าใช้จ่ายต่อนาที ค่าใช้จ่ายต่อการรับชม ประมาณการค่าใช้จ่าย
การเขียนบท:
พื้นฐานการเขียน (ไวยากรณ์ โครงสร้าง และอื่นๆ), บทในรูปแบบต่างๆ, บทสนทนา, การจัดการกับข้อมูลจำนวนมาก, Video Grammar, คำศัพท์เฉพาะและตัวย่อในการเขียนบท
กล้อง:
อุปกรณ์กล้อง, ความละเอียดภาพ, ระดับแสง, เม้าท์ของกล้อง, การใช้Jibs, ตัวบ่งชี้สถานะและเครื่องมือควบคุมกล้องอื่นๆ, การควบคุมสมดุลของแสงสีขาว, การปรับสมดุลของสีที่หลากหลาย, ประเภทของสี, การปรับหมุนกล้อง (panning),
เทคนิคการ tilting, การปรับระยะกล้อง (zooming), เลนส์, ช่องรูรับแสง,
การปรับ F stops, focal length, ระยะชัดลึกของภาพ, การใช้ดอลลี่, ประเภทและขนาดของถ่ายภาพแต่ละครั้ง, การกำหนดกรอบหน้า, การเคลื่อนไหว
การจัดแสง:
การวัดคุณภาพแสง (Lighting coherence), แสงจ้าและแสงอ่อน, อุปกรณ์แสง, การวัดแสง, หลอดไฟควอร์ทซ์, แสงเอชเอ็มไอ, ทฤษฎีคลี่นแสงfresnels, การใช้ scoops, แสงกล้อง,
การใช้ flags, กรอบฟิลเตอร์, การวัดอุณหภูมิสี
สื่อบันทึกวิดีโอทัศน์:
การบันทึกด้วยเทป, การบันทึกด้วยแผ่นดิสก์, กล้องวิดีโอซึ่งบันทึกด้วยแผ่นดิสก์, video servers, การบันทึกด้วยระบบอนาล็อค, การบันทึกแบบมืออาชีพ
การตัดต่อ:
การตัดต่อแบบลีเนียร์และแบบไม่ใช่ลีเนียร์, โปรแกรมเพื่อการตัดต่อ, ระบบการตัดต่อแบบลีเนียร์, การตัดต่อแบบเพิ่มและแบบประกอบ, การใช้โค๊ดเวลา, การทำ drop frame